Los días 23 y 24 de octubre estará en Montevideo esta destacada cineasta alemana, con una larga trayectoria como documentalista y activista de los movimientos sociales desde la década de los sesenta.
Este mes de octubre se reedita el curso Una historia de la juventud a través del cine. Para esta nueva edición se incorporaron películas que amplían el alcance de la propuesta.
La juventud es una categoría histórica, esto es: no siempre existió una juventud tal como hoy la identificamos. En algunas épocas y en algunas formaciones sociales, fue difícil distinguir la juventud como un sujeto real. De la infancia, sin mediar períodos de transición, se pasaba directamente a la vida adulta.
La emergencia de la juventud se debe a un desarrollo histórico de la sociedad, de la cultura, de los poderes, los saberes y las representaciones ideológicas. Pero esta emergencia también responde a un desarrollo de la conflictividad de los individuos, desarrollo de las tensiones que atraviesan sus formas de sentir, pensar, relacionarse, vivir. Y esto es lo que permite que haya una historia de la juventud.
A mediados del siglo veinte, cuando la sociedad y la cultura se consolidaron como fenómenos de masas, la juventud quedó establecida como un grupo social particular, como una categoría cultural específica, como una etapa evolutiva especial en el desarrollo de la personalidad del individuo. Y es a partir de este período que podremos estudiar la historia de la juventud a través del cine, apreciando sus modos de configurarse como sujeto social.
En el último medio siglo, los cambios en las actitudes y conductas típicas de los jóvenes han sido muy marcados. El tránsito desde un conformismo casi automático (en los años cuarenta y cincuenta) a una rebeldía casi natural (en los sesenta), para volver a las escenas de apatía y desmovilización de la juventud (en los ochenta), o a su incertidumbre y opacidad (en los noventa y en la época actual), alentó que algunos teóricos sociales discutieran seriamente la posibilidad de atribuir algo distintivo a «la juventud», llegando a afirmar que “la juventud sólo es una palabra”.
En este curso, analizando e interpretando películas emblemáticas para los jóvenes de distintas épocas y lugares, mostraremos que la juventud es más que una palabra: es una historia plena de valores y significados, y también un desafío vital para los individuos y las sociedades.
Soy un cineasta frustrado. Desde niño mi actividad cinematográfica fue casi diaria y gratuita –con pases libres de la Glucksman– y hacer cine era una de mis pretensiones. En la preadolescencia y hasta la Facultad, hice lo que titulé «cine sin cámara» en el Vapor de la Carrera o en los de Colonia: producciones realizadas a veces con amigos del barrio o compañeros de arquitectura: miraba y recogía sucesos, armados mentalmente (y comparábamos las “tomas”, si éramos dos los autores).
Mucho después, leyendo El cocodrilo de Felisberto, me quedé más tranquilo pues su personaje confesaba hacer algo similar, aunque a nivel «fotográfico».
Filmé algunos minutos sobre película 8mm en la Escuela de Bellas Artes (en 1964, en 1967 y a color en el Mundial de Ciclismo, Montevideo, ¿1968?); ayudé en películas que hizo la Escuela (Alfredo Cha y Jorge Errandonea), cuando se pasó de la Bollex Paillard a cuerda a una AGFA a batería. Pretendí en Italia filmar El cocodrilo con franceses y terminó en bocetos de una historieta.
Con Alvaro Zinno grabamos varios videos de artistas, algunos pocos estrenados: Ombú & Dilo (en el Museo Blanes), Homenaje a Cabrera, y Américo Spósito, que lo presentamos a Cinemateca…y fue exhibido FUERA de concurso en La linterna mágica.
Me decía Américo: ¡Sagradini, el artista es un hombre de carácter!
Mario Sagradini
La muestra permanecerá hasta el 15 de noviembre y se puede visitar de miércoles a domingos en el horario de 18 a 22hs.
En el mes de setiembre comenzó la difusión de las producciones de Dodecá a través de cine-foros. La primera exhibición fue del documental Un puente demasiado largo contando en el panel de debate con la presencia de destacadas personalidades de nuestro medio.
La modalidad de cine-foros trata de difundir un tipo de cine que propone y exige su discusión crítica y colectiva.
El próximo viernes 31 de octubre, a las 19 hs., en la sala del Centro Cultural Dodecá, tendrá lugar el segundo de estos cine-foros. En la oportunidad se exhibirá el cortometraje El pájaro de Comala y se realizará un debate en el que participarán como expositores: