Somos un grupo de cineastas de Montevideo, Uruguay. Ojos Grises y Tan frágil como un segundo son nuestras últimas películas y ya están disponible para ver en nuestra plataforma. Estamos agregando el resto de nuestros materiales


Máscaras II en Cracovia, Polonia

La Escuela de Cine Dodecá participará con Máscaras II en el Festival Internacional de Cine «Etiuda & Anima» de Cracovia.

Nos complace anunciar que el documental Máscaras II, realizado por alumnos de la Escuela de Cine Dodecá, ha sido seleccionado para participar en el 14avo. Festival Internacional de Cine «Etiuda & Anima« que tendrá lugar en la ciudad de Cracovia, Polonia, del 16 al 22 de noviembre de 2007.

Organizado desde 1994, el Etiuda Festival (Etiuda & Anima desde 2005) es un evento competitivo dedicado a los trabajos de estudiantes de escuelas de cine y arte de Europa y el resto del mundo.

El festival es organizado por «Rotunda» Association y cuenta con el patrocinio del Instituto Polaco de Cine, el Programa de Creación y Promoción del Ministerio de Cultura de Polonia, la Municipalidad de Cracovia y el British Council, entre otros.

Esta es la séptima vez que el cortometraje documental Máscaras II es seleccionado para participar en un festival internacional, habiendo sido las anteriores en Berlín (Alemania), Buenos Aires (Argentina, en dos oportunidades), Santiago de Compostela (España), Cusco (Perú) y Vítoria (Brasil). Una vez más, entonces, nuestras felicitaciones para los realizadores.

«Viajes», de Andrés Fernández

Viajes

Unos jóvenes llegan al estudio del fotógrafo para una sesión de fotografías. Este los espera con una valija negra, fría, vacía, distante.

Esa valija provoca en estos jóvenes una improvisación que, momento a momento, es capturada por la cámara de Andrés Fernández. Surge un proceso íntimo entre el «personaje» y la valija, que se continúa como un viaje personal e interior, un viaje que el fotógrafo ha premeditado.

Andrés Fernández captura y descubre los gestos, las miradas y los movimientos del cuerpo a lo largo de la sesión, en una fotografía de gran plasticidad y enigmática belleza.
Pocos son los matices de luces que utiliza el fotógrafo, sin embargo el uso de los negros en contraste con el color de la piel permite que se sucedan caras, manos y pies en una tímida actitud frente a la cámara. Resulta así una relación «figura fondo» de empaste, donde lo que busca Andrés Fernández es una fusión de los cuerpos con la valija, que resulta en un clima inquietante.

Pies

Las composiciones fotográficas surgen entonces de una mirada experimentada. Esta mirada compone básicamente en simetría, logrando un cuadro escénico donde la luz, ubicada angularmente en relación a las figuras, arroja un leve «desequilibrio» asimétrico.

Sobre el final de la sesión, rotas las distancias, la valija, que en un comienzo era un objeto distante para estos jóvenes, se convierte en un instrumento y una excusa con la cual ellos esbozan una historia, un viaje.

La muestra integra el Encuentro Internacional de Fotografía FOTOGRAMA 2007.
Se exhibirá del 15 de octubre al 10 de noviembre y se puede visitar de miércoles a domingos en el horario de 18 a 22hs.

inauguración | lunes 15 de octubre | 20hs.

Premios Fundación Itaú a la Cultura Nacional para Dodecá

El Centro Cultural Dodecá integra la terna ganadora del Premio Fundación Itaú a la Cultura Nacional edición 2006 dentro de la categoría «Asociaciones de públicos culturales».

El premio de la Fundación Itaú distingue la actividad cultural de las instituciones y agrupaciones más relevantes e influyentes de nuestro país, seleccionándolas según una lista de atributos donde se destaca: el reconocimiento público y prestigio; el impacto de su trabajo en la cultura nacional; el prestigio internacional; el aporte a la imagen internacional del país; la trayectoria y continuidad de la obra; la gestión de su actividad e imagen; la vocación de servicio a la comunidad; la novedad, originalidad y aportes para el progreso de su campo; la capacidad de generar impactos sociales, diálogo y capacidad de coordinación entre agentes, personalidades y fuerzas vivas.

Al recibir este reconocimiento, queremos hacerlo extensivo a todos y todas quienes han contribuido de distintos modos con las actividades de Dodecá.
Gracias.

Día Nacional del Cine: 11 de noviembre

El Día Nacional del Cine se fijó para el 11 de noviembre con el objetivo de difundir y promocionar el cine entre un público que no asiste regularmente a las salas de exhibición. Este año, la celebración también busca fortalecer circuitos alternativos de exhibición y la figura del autor nacional.

En esa dirección, Dodecá ha venido trabajando mediante su proyecto de cine nacional, que culmina con la celebración del Día Nacional del Cine.
El domingo 11 de noviembre, a las 17hs. se presentará una muestra de películas realizadas por los estudiantes de la Escuela de Cine Dodecá. Ese día, además, la entrada a la función habitual de las 18hs. será libre.

Instituto Nacional del Audiovisual

El cine de Abbas Kiarostami

Curso de Lenguaje y Apreciación Cinematográfica en la Escuela de Cine Dodecá. En sus comienzos, el cine de Abbas Kiarostami (Teherán, Irán, 1940) estuvo jalonado por las películas realizadas en el Centro Para el Desarrollo Intelectual de Niños y Adolescentes: desde «Pan y Callejuela» (1970) hasta la culminación con «¿Dónde está la casa de mi amigo?» (1987). Esas películas retratan el viaje iniciático donde los niños enfrentan la hostilidad del mundo adulto. Allí se define un tipo de personaje kiarostamiano, dotado de una pasión irrefrenable por consumar sus deseos, que no retrocede en sus objetivos, a pesar de los múltiples obstáculos que se le interponen.Se trata de un cine cargado de simbología que entronca con la cultura persa, siempre bajo la lupa del poder islámico (primero el del Sha, luego el de los ayatolás). La profunda incomunicación y la soledad de sus personajes infantiles del comienzo se extiende a los personajes adultos, lo que es patente en el suicida de «El sabor de las cerezas» (1997).

El cine de Kiarostami se ha caracterizado por colocar al espectador en una situación de incertidumbre, un juego de espejos que algunos críticos han identificado como «cine dentro del cine»: «Primer plano» (1990), «A través de los olivos» (1994).

En su cine, no sólo es importante la composición de los encuadres (entre ellos los famosos «planos cósmicos») para representar esa soledad casi metafísica, sino también el uso del sonido como forma de darle profundidad a la imagen fílmica bidimensional. Especialmente es destacable el uso alternado de música y silencio para lograr esa atmósfera de «aislamiento», tan característica de su cine.

Vivimos hoy una época donde las sociedades occidentales desarrolladas tienden a compensar su hiper-tecnocracia y su frivolidad deshumanizada con el consumo simbólico del exotismo paisajista de los cines pobres periféricos (de África, Asia y América Latina). El cine de Kiarostami está en las antípodas de esa «cultura exótica de exportación». Con su densidad, profundidad y tensión creativa, se ubica (junto a otras destacables excepciones) a la altura de las grandes obras de la cinematografía mundial.

Las películas se exhibirán todos los jueves a las 20hs. Las clases de lenguaje y apreciación cinematográfica, especialmente dirigidas a jóvenes, serán los mismos jueves a las 18:45hs. y estarán a cargo del docente de la Escuela de Cine Dodecá, Alejandro Ventura. El curso inicia el jueves 18 de octubre.

Por más información e inscripciones, comunicarse con la Escuela de Cine Dodecá: